MOVIMIENTO ANTORCHISTA NACIONAL

Necesitamos arte para conmover al pueblo y conseguir un mundo mejor

image

Puedo decir que crecí entre artistas, que el ritmo y los sonidos fueron parte de mi infancia y de mi crecimiento. Desde pequeña iba a muchos programas culturales, concursos, graduaciones que organizaban en Tecomatlán, Puebla. Mi familia está llena de artistas, entre bailarines, cantantes, declamadores, oradores. Ellos, junto a otras grandes personas que estaban presentes cada año, cantaban durante todos los festejos, aniversarios, conmemoraciones. Yo escuchaba atentamente y así, al lado de sus voces, aprendí a transmitir por medio de mi propia voz, la poesía. 

Así, las familias cantan, bailan, declaman, actúan, lo van transmitiendo a sus hijos, y, por lo tanto, los pequeños crecen dentro de su cultura y así construyen un vínculo con sus raíces y lo difunden a las demás generaciones. La cultura y el arte son parte de mi vida desde muy temprana edad, ya fuera como espectadora o como protagonista. Aprender a vivir en la cultura propia es muy significativa para la existencia de la humanidad. El arte y la cultura son herramientas eficaces para despertar las aspiraciones del pueblo, pues preserva su propia subsistencia al divulgar el buen arte y al proteger su cultura. 

El arte es la expresión más sublime de un pueblo, el ser humano lo ha manifestado desde la prehistoria dejando su rastro en las cavernas. Más tarde conocimos nuestro pasado por los artistas que nos dejaron su precioso legado. El arte y la cultura son patrimonio de los habitantes de un país, nos permiten crear conciencia, investigar la verdad, explorar en lo profundo, interpretar nuestros sentimientos, conocer el mundo a través de otros ojos y sensibilizar a quienes están a cargo de que el mensaje llegue a todos, nos ayudan a vivir en comunidad, y a elevar nuestra propia condición.

Estos dos conceptos, arte y cultura, comúnmente se manejan de manera indistinta, pues se relacionan con aspectos muy afines. Ambos términos, abarcan el resultado de todo esfuerzo artístico que identifica a la sociedad, su estilo de vida y la forma de verse a sí misma. La cultura, se refiere a las convicciones, a la ideología y al pensamiento, que identifica a un grupo social. Por su parte, el arte permite generar expresiones artísticas, con base a diversos símbolos, técnicas y materiales, aplicando la creatividad del creador.

Por otro lado, no se debe considerar que la cultura únicamente se refiere a las ideas de los individuos, pues, todo lo que se ha descubierto por la humanidad debe ser observado como un valor cultural. Incluye, expresiones como el folclor, las costumbres, tradiciones culturales, modas, ciencias, artes, economía, tecnología y mucho más. Del mismo modo, permite la transformación y actualización de los semblantes estéticos, que, a través de la innovación, cuestionan lo preestablecido, en cuanto a los paradigmas ya aceptados.

Para mí es muy grato escuchar noticias de lugares como Acatlán y San Jerónimo Xayacatlán, donde han empezado a rescatar los andadores culturales, pues este tipo de actividades ayudan a la liberación de nuestra cultura y a la difusión de artistas mixtecos. Actualmente ha habido variedad de eventos, por ejemplo, una muestra de más de 50 obras en las cuales se pudo observar la diversidad de mundos posibles y diferentes posibilidades simbólicas plasmados en pintura, grabados y fotografías. Trabajo del Colectivo Rodante del estado de Puebla, Proyecto 21 de la Ciudad de Tlaxiaco y Taller Chitu - Chitu de Oaxaca.

Este proyecto tiene como objetivo formar públicos para consumir más arte y cultura y así buscar erradicar la violencia, volvernos más conscientes de nuestra realidad, más incluyentes y más respetuosos a las distintas formas de pensar. Al Andador Cultural “San Jerónimo Xayacatlán”, también se presentó Yuhcatla, una de las activistas más importantes del estado de Puebla entorno a la lucha por las lenguas indígenas y la traducción de estas lenguas a las diversidades musicales. Ella actualmente está revitalizando las lenguas indígenas en los escenarios a través de la música y de la poesía. 

Asimismo, se llevó a cabo una exposición de máscaras tradicionales por Luis Ángel Sánchez Corro originario de San Jerónimo Xayacatlán, acompañado por los maestros Álvarez Miranda de la CDMX. En Acatlán, con gran éxito se realizó la presentación del libro La Mixteca a través de mis ojos por Ricardo Martínez León, originario del municipio, él es un fotógrafo que se encarga de documentar de manera visual los aconteceres de la región mixteca. Esta recopilación es el primer compendio con imágenes ilustrativas de la región de Acatlán y sus alrededores, material muy importante para todos los habitantes de la Mixteca Poblana.

El Andador de San Jerónimo fue gracias al apoyo del alcalde Iván Olguín Arrellano quien busca posicionar al municipio como un referente cultural a nivel estado. Así, el arte también plasma numerosos rasgos de la cultura, especialmente en el mundo actual, donde están presentes toda clase de expresiones artísticas, a causa de la gran mezcla de grupos sociales existentes. De este modo, más allá de un uso interesado, el arte representa la sensibilidad, el ingenio, originando la creatividad, para cumplir con objetivos estéticos inspirados en muchas manifestaciones, cultivando al individuo, a la cultura y a la sociedad.

Suele decirse que los individuos con cultura son aquellos que han desarrollado un nivel de preparación y de instrucción, así como, sus capacidades intelectuales. A la par, se puede afirmar que toda manifestación artística es cultura, sin embargo, para que la cultura sea arte, ésta, debe lograr que tenga un impacto en el colectivo, promoviendo su interés en la humanidad, esperemos que estos proyectos en la Mixteca sigan y no sean aves pasajeras, pues el pueblo está ávido de absorber arte, cultura, solo que muchas veces no tienen acceso o en su caso es muy costoso.

El arte, no solo está destinado a compensar el disfrute, la admiración del público o de los consumidores de piezas o pinturas artísticas que producen, sino que, además, cumple con el objetivo de fomentar el equilibrio espiritual, la sensibilidad y la estética. Implica, abundancia de originalidad y de imaginación al momento de crear. Es así como se puede explicar que la cultura y el arte son ambas relevantes para lograr la evolución de la sociedad, con base a las facultades intelectuales del individuo y a través de ideas o expresiones que identifican a los diferentes grupos sociales.

Sin embargo, la cultura en México agoniza con los recortes al presupuesto del gobierno federal y estatal. Al término de 2020, el presupuesto aprobado para el Ramo 48, dedicado a la cultura, sufrió una modificación de 2 mil 835 millones de pesos, al pasar de 13 mil 517 mdp (autorizados en el Presupuesto de Egresos de la Federación) a 10 mil 681 millones, lo que representa un ajuste de 21 por ciento. Escuchamos con sorpresa que consideran que el presupuesto para desarrollar la labor de los artistas debe ser usado en otras prioridades. Esta opinión parece insólita, aun cuando estemos en una situación de emergencia. ¿Qué hace Miguel Barbosa y AMLO con esta responsabilidad?  ¿Pensarán que el arte como la educación son bienes de consumo al que tienen acceso sólo los que poseen los medios?

Es tarea de las autoridades que el arte y la cultura sea parte importante en la educación. Necesitamos más educación artística en las escuelas, no para crear más artistas sino para conseguir mejores seres humanos, que desde la infancia aprendamos a valorar y expresarnos desde la riqueza de las artes en sus diferentes expresiones. Es un derecho y que, por la precaria situación de la mayoría sea un crimen que no tengamos acceso a las distintas expresiones del arte. Se nos niega desarrollar la imaginación, a abrir los ojos a universos desconocidos que los artistas han creado con su especial sensibilidad.

Sin embargo, algunos poderosos del gobierno siempre han tenido la tendencia a destruir y eliminar la cultura, las artes y por ende a la sociedad misma. Por eso, de alguna manera, la cultura y las artes pueden pensarse como una autodefensa para nuestra historia y cultura frente a los ataques y destrucciones por parte del gobierno. Yo pienso que cualquier persona puede ser artista, realmente creo que todo ser tiene un talento oculto para difundir en el mundo, pero si ese talento no es un arma para proteger la cultura, al pueblo y al mundo, ese talento no tiene sentido ni importancia para mí.

0 Comentarios:

Dejar un Comentario

Su dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados *

TRABAJOS ESPECIALES

Ver más